祁剧的起源（选自《中国祁剧》欧阳友徽著）

祁剧的起源（选自《中国祁剧》欧阳友徽著）

一、俗尚弦歌
    祁剧又叫祁阳戏，以发源于湖南省祁阳县而得名。祁阳县属楚南，江西、福建、广东等地的观众、艺人，曾经称祁剧为湖南班、楚南戏和祁阳戏。祁剧在外省与那里的地方艺术相结合以后，便成了精彩的外江戏、闽西汉剧、广东汉剧和广西桂剧。中华人民共和国成立后，祁阳戏定名为祁剧。
    祁剧产生在楚南这方肥壤沃土之中，被人称为中国歌舞戏雏形的《楚辞·九歌》，也产生在楚南的青山绿水间。这种历史的遥相呼应，不是偶然的巧合，而是有着千丝万缕、血肉相连的渊源关系。楚南这方偌大的空间，是一个培育艺术精品的摇篮， 《九歌》的骇俗，祁剧的惊世，都是不可回避的必然。
    广义地说，湖北以南的湖南，包括湘、沅流域，都叫楚南：狭义地说，是指湖南南方，潇湘之野，永州八县——零陵、祁阳、东安、道县、宁远、永新、江华、新田。屈原等人创作的《楚辞》，就是楚南社会面貌、经济政治、风俗民情、人文意识、审美情趣的写真。黄伯思在《校定楚辞序》中说，《楚辞》是“书楚语、作楚声、解楚地、名楚物”的作品。《楚辞》先是生于南国，再流传到中原，最后成为中国古典诗歌的冠冕。由于《楚辞》的精彩，刘勰便得出“楚人之多才”的感叹。一部伟大的《楚辞》，就是在楚歌楚谣的哺育下创作出来的。
    屈原是《楚辞》的绝对主要作者，他的后裔在祁阳境内颇多。清·嘉庆《祁阳县志》载，据传楚白公之后屈处静，“幼而悟道，绝迹人表，修炼邑之白鹤山，逾十二年，跨鹤上升，至今丹灶犹存。”县西乡有屈家村，县城内有明代修建的“三闾大夫祠”，至今犹存于昭灵街口。唱楚辞的屈原后裔是否会唱楚辞，不得而知，至少他们会对祖宗的《楚辞》起推波助澜的传播作用。事实证明，战国以后的楚南——包括祁阳这片土地，楚歌楚谣璀璨得像天上的星星，唱楚歌的人多得像河滩上的沙子。宋玉《对楚王问》中说： “客有歌于郢中者，其始曰〈下里巴人〉，国中属而和者数千人。”有人说，“楚国之地，地广人稀”《史记·货殖列传》，竟然有一人唱而数千人和的场面?不可能。 〈对楚王问〉是伪作，是夸大其辞。”在别的方面，宋玉也许有所夸大，但在“唱歌”这方面，就算是有夸大的成分，也不太多。因为20世纪60年代初，楚南瑶族三月三的歌会，参加者虽不说“数千”，千把人还是有的。至于盘王节，其歌舞的场面就更加热闹了。此外，侗族、苗族和土家族的祭祀聚会，亦有盛大的歌舞，动辄数百人、上千人。汉人虽说无千人、数千人聚而歌舞的文献记载，生活中却有很多唱歌的场合：人死了，唱丧歌：嫁女了，唱哭嫁歌；放排了，唱放排号子；拉纤时，有拉纤歌；莳田了，唱田歌：打夯了，唱打夯歌。叫化子甚至还有讨钱歌：“老爷奶奶舍个钱，保佑你儿子中状元……”至于山歌，则天天有，砍柴的、放牛的、种地的、伐木的……这边山上唱出一支山歌，对面山上的人就“和”(对)你一支山歌。你唱“素”的，他和“素”的：你唱“荤”的，他也和“荤”的。你一支山歌，他一支山歌，不得间断，谁接不上，算谁输了。谁愿意服输呢，于是妈妈传歌给女儿，父亲传歌给儿子，上山劳作时，常常与人对唱到“日头落岭星子出。”笔者孩提时，也对过这样的山歌。
    清·嘉庆《祁阳县志·风俗》载北宋晏殊评论这片土地的风俗是四个字:“俗尚弦歌”他说这里不仅歌有唱歌的风俗,而且以“弦”——琴瑟伴奏。这种“弦歌”已经和后吐舞台上的弦歌,有点儿靠近了。
    楚地不仅诗歌多，且魅力大。汉朝刘邦采用张良“四面楚歌”之计，竟然瓦解了“力拔山兮气盖世”的项羽八千子弟兵，使项羽大败于垓下， 自刎于乌江。山此可见，楚歌的魅力，抵得上千军万马。从楚歌的数量和质量两个方面看，楚国都堪称诗的国度，同时也是“戏曲”的国度，因为戏曲中必然有歌、有诗，诗歌是戏曲构成不可或缺的基因。在这种有着丰厚戏剧基因的热土之中，理所当然地会产生《九歌》那样最早的歌舞戏和后来规模宏大的祁剧艺术。
    事实上，楚地的“弦歌”，并未在《楚辞》的辉煌中止而是在向更悠扬、更有序、更丰富、更能抒发楚人情感的方向发展，到民国初年，祁阳民间音乐曲调多得已难以统计。下而列举的几类，仅是其中的一部分。

中国祁剧（祁阳戏）——中国民族音乐文化

   祁剧，也叫祁阳戏。它分为永河、宝河两派，但舞台语言，统一用祁阳官话。声腔有高腔、弹腔、昆腔三种。它是湖南历史悠久、流行较广并对粤、闽等省不少剧种的形成与发展颇有影响的戏曲剧种。祁剧起源于明代，距今已有四百多年历史。
    祁剧现有传统剧目总数上千，有一两百剧目已失传，后在1956-1961年期间发掘出来的。祁剧中的弹腔剧目约占百分之八十，高、昆剧目约占百分之二十。

    祁剧音乐，素以高亢、激越见称。曲牌十分丰富，据邵阳地区已整理付印的音乐资料统计，有一千零七十九首。

    高腔是祁剧中最古老、最有特色的一种声腔。至今还保留着“帽形燥鼓”这种古老的乐器。祁剧弹腔，是后于高腔兴起的一种声腔，分南北二路。它的南路，包括〔弋板〕、〔安春〕、〔阴皮〕等。在它的发展过程中，受宜黄戏和徽剧的影响。

    祁剧昆腔用唢呐和笛子两种乐器伴奏，唢呐多用于情绪激昂、气势磅礴的唱段，笛子多用于叙事、抒情、轻快的唱段。唢呐伴奏时用大锣、大鼓、大钹以加强气氛；笛子伴奏时用帽形燥鼓轮奏。

    祁剧过场音乐，分“大牌子”和“小牌子”两类，大牌子曲调丰富，既可渲染威武雄壮、庄严肃穆的气氛，也可表现热烈欢快、沉痛悲切的情绪。小牌子曲调轻快、流畅，多半用以配合表演动作，表现人物思想感情。

    祁剧的脸谱化妆，只用红、黑、白三个基本色调。花脸（净）脸谱，除粉脸外，其它多是专人专脸。祁剧的服装、首饰，也有它的特点。

    祁剧的行当，也和其他剧种一样，分为生、旦、丑、净四行。细分又有八大色、十个头等等分称。八大色是生、旦、净、丑每行两个。

    祁剧科班众多，名伶辈出。清咸丰、同治以后，祁剧科班到处涌现。据现有资料，自咸、同到抗日战争前，祁阳县办有：鸿、元、如、永、祥、方、香、梅、玉、翠、文、三、喜、荣、国、丽、巧、春、超等四十二个科班。其中玉字科的李玉亮，翠字科的何翠福，三字科的唐三雄，喜字科的刘喜艮，称祁剧三个半聪明子弟，他们都是名重一时的艺术家。培植人才最多的，当推“荣”字科班，如名丑李荣富（艺名李泥巴），名生李荣祯，名旦苏荣兰，他们都是驰名湘桂的大老师傅，在祁剧中享有很高的声誉。